Super Eroi Classic
Prima di parlare di Super Eroi Classic devo fare una premessa. Piuttosto lunga, temo. Il rischio che alla fine si parli più di me che della collana è concreto, ma d'altronde con questi fumetti ci sono praticamente cresciuto.
Da bambino divoravo i supereroi Marvel pubblicati in Italia dalla mitica Editoriale Corno. L'Uomo Ragno (perché all'epoca Spider-Man si chiamava così), i Fantastici Quattro, Capitan America, Thor, l'incredibile Hulk e tanti altri. Ero troppo piccolo per seguire con continuità le loro avventure, ma ogni volta che entravo in un'edicola supplicavo mia madre di comprarmi un albo. Non importava se la storia era il seguito di qualcosa che non avevo letto e, narrativamente parlando, non ci capivo una mazza. Mi bastava guardare i disegni, quei personaggi sgargianti e coloratissimi che combattevano contro mostri, criminali e supercattivi. Come molti bambini della mia generazione, mi interessava decisamente di più sapere chi fosse il più forte tra Hulk e la Cosa che approfondire i problemi di droga di Harry Osborn.
Poi, un giorno, mi capitò tra le mani il primo numero de L'Uomo Ragno Gigante, una ristampa in grande formato che riproponeva cronologicamente le avventure del personaggio fin dalle origini. Fu una piccola folgorazione. Per la prima volta potevo seguire una storia dall'inizio, senza ritrovarmi continuamente nel mezzo di qualcosa. Da quel momento l'appuntamento con l'Uomo Ragno divenne fisso. Le storie di Steve Ditko prima e John Romita poi accompagnarono la mia crescita, mentre Peter Parker diventava progressivamente un personaggio più maturo, con problemi sentimentali, responsabilità e drammi personali che iniziavano ad assomigliare sempre più a quelli della vita reale.
Poi, negli anni ottanta, tutto finì. L'Editoriale Corno chiuse i battenti e i supereroi scomparvero dalle edicole. Non ricordo di averne fatto un dramma. Ero ormai adolescente, i gusti erano cambiati e gli interessi si erano spostati altrove. Però, quando entravo in edicola per comprare Rockerilla, Totem o L'Eternauta, un'occhiata a quello scaffale dove prima c'erano tutti quegli albi colorati la davo sempre.
Finché un giorno non spuntò nuovamente l'Uomo Ragno.
Era il numero 4 della nuova serie pubblicata da Star Comics. La confezione editoriale non mi entusiasmava e neppure le storie mi sembravano granché, ma c'era qualcosa che mi incuriosì molto più delle avventure del nostro amichevole Uomo Ragno di quartiere. Una rubrica della posta curata da un certo Marco Marcello Lupoi, che rispondeva ai lettori con una competenza e una passione contagiose. Finalmente qualcuno parlava dell'universo Marvel in maniera approfondita, spiegando cronologie, continuity, anticipazioni americane e retroscena editoriali. Ricordiamoci che siamo alla fine degli anni ottanta. Non esistevano ancora internet, i blog e i social network. Per chi voleva conoscere quel mondo, quelle pagine erano praticamente l'unico modo per approfondire la propria passione. A volte finivano per essere persino più interessanti dei fumetti stessi.
Da lì in avanti arrivarono Play Press, Comic Art, Marvel Italia e infine la Panini. E soprattutto arrivarono storie che sembravano cresciute insieme ai loro lettori. Gli X-Men di Chris Claremont, il Devil di Frank Miller, i Fantastici Quattro di John Byrne, il Thor di Walter Simonson. Un periodo straordinario, durante il quale il fumetto americano aveva raggiunto una maturità narrativa e grafica impensabile ai tempi delle prime avventure di Stan Lee e Jack Kirby.
Il problema è che, a quel punto, cominciai a comprare praticamente di tutto.
Non soltanto Marvel, ma anche la "Distinta Concorrenza", gli indipendenti americani degli anni novanta, i Bonelli, i fumetti d'autore. Accumulavo collane su collane, riempiendo librerie, stanze, cantine e soffitte. Arrivai persino a farmi spedire dalle fumetterie gli albi americani originali. Se ci ripenso, una follia. Una passione che anni più tardi mi avrebbe portato a realizzare un portale dedicato ai fumetti, diventato uno dei principali database italiani del settore. Ma questa è un'altra storia.
Nel secondo decennio degli anni duemila, proprio mentre la Marvel conquistava il grande pubblico grazie al suo universo cinematografico, io cominciavo invece a perdere interesse per i fumetti dei supereroi. Le storie mi sembravano sempre più ripetitive, spesso noiose, talvolta francamente stupide. La continuity, che era stata uno dei grandi punti di forza della Marvel, si era trasformata in una specie di prigione. Personaggi destinati a crescere, soffrire e cambiare che finivano puntualmente per tornare al punto di partenza, pronti per l'ennesimo rilancio editoriale. O forse, più semplicemente, ero io a essere diventato troppo vecchio per certe storie.
Fatto sta che, dopo anni di acquisti compulsivi, diversi traslochi e qualche vicissitudine personale, mi sono reso conto che non sarei mai riuscito a leggere tutto quello che avevo accumulato. Ho venduto gran parte della mia collezione e, soprattutto, ho deciso di smettere di acquistare serie regolari destinate a proseguire all'infinito, o almeno finché le vendite lo permettono.
Tutte, tranne una.
E qui arriviamo finalmente a Super Eroi Classic.
Quando, nella primavera del 2017, lessi dell'uscita di una nuova collana dedicata alla ristampa cronologica dei classici Marvel, la prima domanda che mi sono fatto è stata: ma ne vale davvero la pena? Molte di quelle storie le possedevo praticamente in tutte le versioni possibili. Dagli albi originali della Corno alle ristampe degli anni novanta, fino ai Marvel Masterworks e agli enormi Omnibus, quei mattoni cartonati, pesanti e costosissimi che, francamente, ho sempre detestato.
Per me i fumetti seriali dei supereroi devono restare popolari, nel senso più bello del termine. Non hanno bisogno di carta patinata, rilegature di lusso o confezioni da biblioteca per essere apprezzati. Sono nati per essere letti, sfogliati, consumati. Magari anche un po' rovinati.
E Fabio Licari, ideatore e curatore di Super Eroi Classic, sembrava aver capito esattamente questo.
Pubblicata da RCS in collaborazione con Panini Comics, la collana recupera non soltanto le grandi storie della Marvel classica, ma anche lo spirito delle vecchie pubblicazioni dell'Editoriale Corno. Il formato richiama quello delle edizioni Giganti e de Gli Albi dei Super-Eroi, con copertine coloratissime, titoli a effetto e una grafica che profuma meravigliosamente di anni settanta.
L'idea iniziale era quella di costruire una vera e propria biblioteca dell'universo Marvel, riproponendo in ordine cronologico le avventure dei singoli personaggi dagli esordi. Ogni volume ha una numerazione generale e una specifica della testata, con i dorsi colorati per distinguere le diverse serie. Io, che tengo gli albi ordinati per personaggio, avrei preferito trovare sul dorso il numero della singola testata invece di quello generale. Ma vabbè, non si può avere tutto.
Il valore aggiunto, almeno per quanto mi riguarda, è l'apparato redazionale. Introduzioni, approfondimenti, curiosità, copertine originali e soprattutto la rubrica della posta, che mantiene vivo il rapporto con i lettori. In pratica, Licari e i suoi collaboratori sono riusciti a mettere insieme il fascino ingenuo e irresistibile della vecchia Corno con la competenza e l'attenzione editoriale che avevo tanto apprezzato negli albi Star Comics. Una meraviglia.
Il progetto iniziale prevedeva appena cinquanta volumi. Poi la risposta dei lettori, soprattutto tra i vecchi lettori della mia generazione, ha portato a una proroga dopo l'altra. Non parliamo certo di vendite straordinarie, anzi tutt'altro, ma di uno zoccolo duro di appassionati incredibilmente fedele. Tanto che, alla fine del 2022, quando RCS sembrava intenzionata a interrompere la collana con il numero 300, una vera e propria mobilitazione dei lettori, tra email, messaggi e gruppi social, riuscì a convincere l'editore a proseguire.
Una cosa che, nel panorama editoriale italiano, non capita proprio tutti i giorni. Una collana di semplici ristampe, senza storie inedite o grandi operazioni commerciali, che sopravvive grazie all'affetto di chi la compra ogni settimana.
Poche settimane fa Super Eroi Classic ha raggiunto il numero 500. Cinquecento volumi. Un traguardo che mi sarebbe sembrato fantascienza quando comprai il primo albo, nel marzo del 2017. Da allora il mio edicolante di fiducia continua pazientemente a mettermeli da parte. Ormai è praticamente l'unica cosa che compro da lui e, ogni volta che mi vede arrivare per ritirare la mia pila di fumetti, continua a non capacitarsi di quanto possa durare questa benedetta collezione.
C'è poi una coincidenza che rende tutto questo ancora più personale. Quando acquistai il primo numero di Super Eroi Classic, mio figlio non era ancora nato. Sarebbe arrivato cinque mesi dopo. Oggi ha nove anni, praticamente poco più dell'età che avevo io quando mi perdevo tra le pagine dell'Uomo Ragno Gigante.
Ovviamente ho provato a fargli leggere qualche storia, ma i tempi sono cambiati e i ritmi narrativi di quei vecchi fumetti, pieni di dialoghi, didascalie e spiegazioni, non sono proprio quelli ai quali sono abituati i bambini di oggi. Per ora non sembra particolarmente interessato.
Io però non demordo.
In fondo, anche la mia passione è cominciata davanti a un'edicola, sfogliando un fumetto di cui non capivo quasi niente, ma che mi sembrava la cosa più bella del mondo.
Fumetti